“另一种感知：时间形态、他者言语、数字痕迹” 于清华大学艺术博物馆开展 ...

本次展览由鲁晓波担任总策划，邓岩出任艺术总监，邢丹、孙艺玮担任策展人，方晓风负责学术统筹，由清华大学艺术博物馆主办，展出地点位于博物馆三层展厅 F3 Hall5‑6清华大学艺...。展览聚焦一个核心命题：当我们跳出人类固有的感官尺度，该如何去感知岩层的记忆、真菌的交流、算法的运行痕迹，去看见那些无法被人的五官直接捕捉的世界样貌。

当下数字媒介飞速迭代，艺术的边界不断拓展，媒介不再仅仅作为创作载体，更成为构建感知的场域。展览没有给出标准答案，而是打造一场面向大众、尤其面向青年艺术学习者的 “感知练习”，邀请观众放下固有认知，尝试与非人类的物质、生命、算法建立起 “无接触的接触”，看见被日常经验遮蔽的广阔世界。

展览整体划分为**时间形态、他者言语、数字痕迹**三大篇章，层层递进完成感知维度的切换。

第一篇章「时间形态」，引导观众接纳非人类的宏大时间尺度。岩石的亿万年演化、地貌缓慢更迭、地质变迁留下的印记，都脱离了人类生命的时间节奏。本板块作品借助影像、装置、数字生成艺术，把地质、自然漫长的演变过程转化为可被现场体验的视觉，让观众在展厅之内，触摸百万年尺度的时间痕迹。

第二篇章「他者言语」，把目光投向自然界中非人类生命的表达。菌丝在地下的网络沟通、动植物的信号传递，这些生命自有一套不属于人类语言系统的沟通方式。艺术家以装置、交互作品完成转译，把自然生命的信号转化为可视、可感的现场体验，启发青年观者重新思考人与自然的相处关系。

第三篇章「数字痕迹」，聚焦算法与数据背后的物质现实。算法运行、数据流转常常被认为是无形的虚拟世界，而展览作品揭示数字技术同样留存物质痕迹。通过交互装置、影像媒体作品，直观呈现算法决策、数据生成背后的物质性，探讨数字时代人与技术之间复杂的双向关系清华大学艺...。

参展作品媒介十分多元，涵盖沉浸式影像、交互装置、混合媒体、数字生成艺术等多种当代媒体艺术形态，既有国际艺术家代表性创作，也包含国内青年媒体艺术家的实验作品，为国内高校艺术专业学子提供一份鲜活的媒介艺术参考样本。现场部分作品支持观众交互参与，打破传统静态观展模式，让每一位观众都成为展览体验的一部分。

本次展览面向广大青年学生群体开放，希望为艺术院校师生搭建观察国际媒体艺术前沿的窗口。在今天，传统绘画雕塑之外，媒体艺术已经成为青年创作者重要的实践方向，展览希望启发青年创作者跳出固有的创作框架，重新思考媒介、物质、人与世界之间的关联，拓展艺术表达的边界。

据悉，展览展期为2026 年 7 月 28 日至 2027 年 1 月 3 日，落地清华大学艺术博物馆三层展厅。博物馆实行周二至周日开放，周一闭馆，观众可通过清华大学艺术博物馆官方小程序预约购票入馆参观。展览同期还将配套开展讲座、导览、公教活动，面向高校师生开放，为青年艺术爱好者提供学术交流机会